吳冠中(1919—2010)，20世紀(jì)現(xiàn)代中國(guó)繪畫的代表畫家之一;吳冠中終生致力于油畫民族化及中國(guó)畫現(xiàn)代化之探索，堅(jiān)韌不拔地實(shí)踐著“油畫民族化”、“中國(guó)畫現(xiàn)代化”的創(chuàng)作理念，形成了鮮明的藝術(shù)特色;他執(zhí)著地守望著“在祖國(guó)、在故鄉(xiāng)、在家園、在自己心底”的真切情感，表達(dá)了民族和大眾的審美需求，他的作品具有很高的文化品格;國(guó)內(nèi)外已出版畫集約40余種，文集10余種;曾任中央工藝美術(shù)學(xué)院教授、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)常務(wù)理事，全國(guó)政協(xié)委員等職。

中文名：

吳冠中

外文名：

荼

國(guó)籍：

中國(guó)

民族：

漢族

出生地：

江蘇宜興

出生日期：

1919年

逝世日期：

2010年6月25日

職業(yè)：

畫家

畢業(yè)院校：

巴黎國(guó)立高級(jí)美術(shù)學(xué)校

主要成就：

法國(guó)文藝最高勛位

代表作品：

《長(zhǎng)江三峽》，《魯迅的故鄉(xiāng)》，《春雪》，《長(zhǎng)城》

人物生平

人物概述

吳冠中(1919—2010)，1919年出生于江蘇省宜興市，1942年畢業(yè)于國(guó)立藝術(shù)專科學(xué)校，曾任教于國(guó)立重慶大學(xué)建筑系;1946年考取教育部公費(fèi)留學(xué)，1947年到巴黎國(guó)立高級(jí)美術(shù)學(xué)校，1950年秋回國(guó)，先后任教于中央美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)、北京藝術(shù)學(xué)院、中央工藝美術(shù)學(xué)院。

吳冠中是20世紀(jì)現(xiàn)代中國(guó)繪畫的代表畫家之一;他致力于油畫民族化和中國(guó)畫現(xiàn)代化的探索，形成了鮮明的藝術(shù)特色;多次在中國(guó)美術(shù)館舉辦個(gè)人畫展，并先后在香港、新加坡、美國(guó)、英國(guó)、法國(guó)等國(guó)的藝術(shù)館和博物館舉辦畫展;2000年，吳冠中入選法蘭西學(xué)院藝術(shù)院通訊院士，他不僅是首位獲此殊榮的中國(guó)籍藝術(shù)家，也是首位亞洲人獲得這一職位。

吳冠中先生的畫綜合了西畫與中國(guó)畫之精髓，用筆簡(jiǎn)練，后期作品常喜以點(diǎn)、線造形，創(chuàng)自己獨(dú)解，詮釋自然之美，人生喻其中，竟如他艱辛磨難的經(jīng)歷，尋味良久……而其所著文章也育人，樸實(shí)無(wú)做作，可看，所得甚多。

同時(shí)，吳冠中的作品在拍賣藝術(shù)市場(chǎng)上屢創(chuàng)新高;作為其生前最后一幅公開拍賣的作品，在翰海2010春季拍賣會(huì)上，他1974年作油畫長(zhǎng)卷《長(zhǎng)江萬(wàn)里圖》以5712萬(wàn)元人民幣成交。

2010年6月25日23時(shí)57分，吳冠中先生因病醫(yī)治無(wú)效，在北京醫(yī)院逝世，享年91歲;清華大學(xué)在26日發(fā)出的訃告稱：我國(guó)杰出藝術(shù)家，藝術(shù)教育家，中國(guó)共產(chǎn)黨黨員，第八、九、十屆全國(guó)政協(xié)常委，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)顧問，法蘭西學(xué)士院藝術(shù)院通訊院士，香港中文大學(xué)榮譽(yù)文學(xué)博士，清華大學(xué)教授吳冠中同志，因病醫(yī)治無(wú)效，于2010年6月25日23時(shí)57分在北京逝世，享年91歲。

遵照吳冠中生前遺愿，將不舉行遺體告別儀式，不開追悼會(huì);清華大學(xué)將舉行吳冠中教授追思會(huì)。

大事年表

1919年，出生于江蘇省宜興市

1942年，畢業(yè)于國(guó)立藝術(shù)專科學(xué)校

1946年，考取全國(guó)公費(fèi)留學(xué)繪畫第一名

1947年，就讀于巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)校

1950年，留學(xué)歸國(guó)，任教于中央美術(shù)學(xué)院

1953年，任清華大學(xué)建筑系副教授

1956年，任教于北京藝術(shù)學(xué)院

1964年，任教于中央工藝美術(shù)學(xué)院

1970年，“文革”期間被下放到河北農(nóng)村勞動(dòng)

1973年，調(diào)回北京參加賓館畫創(chuàng)作

1978年，中央工藝美術(shù)學(xué)院主辦“吳冠中作品展”

1979年，當(dāng)選中國(guó)美協(xié)常務(wù)理事

1987年，香港藝術(shù)中心主辦“吳冠中回顧展”

1991年，法國(guó)文化部授予其法國(guó)文藝最高勛位

1992年，大英博物館打破了只展出古代文物的慣例，首次為在世畫家吳冠中舉辦“吳冠中——二十世紀(jì)的中國(guó)畫家”展覽，并鄭重收藏了吳冠中的巨幅彩墨新作《小鳥天堂》

1993年，法國(guó)巴黎塞紐奇博物館舉辦“走向世界——吳冠中油畫水墨速寫展”，并頒發(fā)給他“巴黎市金勛章”

1994年，當(dāng)選為全國(guó)政協(xié)常委

1999年，國(guó)家文化部主辦“吳冠中畫展”

2000年，入選法蘭西學(xué)院藝術(shù)院通訊院士，是首位獲此殊榮的中國(guó)籍藝術(shù)家，這也是法蘭西學(xué)院成立

近二百年來(lái)第一位亞洲人獲得這一職位

2006年12月26日，香港中文大學(xué)授予吳冠中教授“榮譽(yù)文學(xué)博士”銜

2007年8月，湖南美術(shù)出版社出版《吳冠中全集》

2010年6月25日晚23時(shí)57分于北京醫(yī)院病逝

藝術(shù)成就

吳冠中是20世紀(jì)現(xiàn)代中國(guó)繪畫的代表畫家之一。他為中國(guó)現(xiàn)代繪畫做出了很大的貢獻(xiàn)。

長(zhǎng)期以來(lái)，他不懈地探索東西方繪畫兩種藝術(shù)語(yǔ)言的不同美學(xué)觀念，堅(jiān)韌不拔地實(shí)踐著“油畫民族化”、“中國(guó)畫現(xiàn)代化”的創(chuàng)作理念，形成了鮮明的藝術(shù)特色。他執(zhí)著地守望著“在祖國(guó)、在故鄉(xiāng)、在家園、在自己心底”的真切情感，表達(dá)了民族和大眾的審美需求;吳冠中的作品具有很高的文化品格。

從20世紀(jì)80年代開始，他的藝術(shù)觀念和繪畫創(chuàng)作就適應(yīng)歷史發(fā)展和時(shí)代的需要，推動(dòng)了中國(guó)現(xiàn)代繪畫觀念的演變和發(fā)展。

吳冠中在美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)教育上取得了巨大成就，致力于油畫民族化和中國(guó)畫現(xiàn)代化的探索，在海內(nèi)外享有很高聲譽(yù)。多次在中國(guó)美術(shù)館和全國(guó)十余個(gè)主要城市舉辦個(gè)人畫展，并先后在新加坡國(guó)家博物館、香港藝術(shù)中心、美國(guó)舊金山中華文化中心、伯明翰博物館、堪薩斯大學(xué)藝術(shù)館、紐約州圣約翰博物館及底特律博物館、大英博物館、巴黎市立塞紐奇博物館等舉辦畫展。已出版?zhèn)€人畫集50余種、個(gè)人文集有《吳冠中談藝集》《吳冠中散文選》《美丑緣》《生命的風(fēng)景》《吳冠中文集》等十余種。

人物語(yǔ)錄

1、畫家走到藝術(shù)家的很少，大部分是畫匠，可以發(fā)表作品，為了名利，忙于生存，已經(jīng)不做學(xué)問了，像大家那樣下苦工夫的人越來(lái)越少。

2、整個(gè)社會(huì)都浮躁，刊物、報(bào)紙、書籍，打開看看，面目皆是浮躁;畫廊濟(jì)濟(jì)，展覽密集，與其說(shuō)這是文化繁榮，不如說(shuō)是為爭(zhēng)飯碗而標(biāo)新立異，嘩眾唬人，與有感而發(fā)的藝術(shù)創(chuàng)作之樸素心靈不可同日而語(yǔ)。

3、藝術(shù)發(fā)自心靈與靈感，心靈與靈感無(wú)處買賣，藝術(shù)家本無(wú)職業(yè)。

藝術(shù)歷程

從無(wú)錫師范初中部畢業(yè)后，吳冠中考入浙江大學(xué)代辦省立高級(jí)工業(yè)職業(yè)學(xué)校。1936年轉(zhuǎn)入杭州藝術(shù)專科學(xué)校，從李超士、常書鴻及潘天壽等學(xué)習(xí)中、西繪畫。1942年畢業(yè)，任國(guó)立重慶大學(xué)助教。1946年考取公費(fèi)赴法國(guó)留學(xué)。1947～1950年在巴黎高等美術(shù)學(xué)校J蘇弗爾皮教授工作室進(jìn)修油畫;同時(shí)在A洛特工作室學(xué)習(xí)，并在盧佛爾美術(shù)史學(xué)校學(xué)習(xí)美術(shù)史，各項(xiàng)成績(jī)優(yōu)異。

吳冠中1950年秋返國(guó)。先后任教于中央美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)建筑系、北京藝術(shù)學(xué)院、中央工藝美術(shù)學(xué)院。現(xiàn)任中央工藝美術(shù)學(xué)院教授、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)常務(wù)理事，全國(guó)政協(xié)委員等職。

吳冠中在50～70年代，致力于油畫風(fēng)景創(chuàng)作，并進(jìn)行油畫民族化的探索。他力圖把歐洲油畫描繪自然的直觀生動(dòng)性、油畫色彩的豐富細(xì)膩性與中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神、審美理想融合到一起。他擅長(zhǎng)表現(xiàn)江南水鄉(xiāng)景色，如初春的新綠、薄薄的霧靄、水邊村舍、黑瓦白墻，和諧、清新的色調(diào)，寧?kù)o、淡美的境界，使畫面產(chǎn)生一種抒情詩(shī)般的感染力。

從70年代起，吳冠中漸漸兼事中國(guó)畫創(chuàng)作。他力圖運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)材料工具表現(xiàn)現(xiàn)代精神，并探求中國(guó)畫的革新。他的水墨畫構(gòu)思新穎，章法別致，善于將詩(shī)情畫意通過點(diǎn)、線、面的交織而表現(xiàn)出來(lái)。他喜歡簡(jiǎn)括對(duì)象，以半抽象的形態(tài)表現(xiàn)大自然音樂般的律動(dòng)和相應(yīng)的心理感受。既富東方傳統(tǒng)意趣，又具時(shí)代特征，令觀者耳目一新。

作為美術(shù)教育家，吳冠中注重學(xué)生藝術(shù)個(gè)性的培育。作為善思考的藝術(shù)家，他又勤于著述，立論獨(dú)特，而且文字生動(dòng)流暢。其中關(guān)于抽象美、形式美、形式?jīng)Q定內(nèi)容、生活與藝術(shù)要如風(fēng)箏不斷線等觀點(diǎn)，曾引起美術(shù)界的爭(zhēng)論。

晚年生活

年近90歲，眼見自己作品在拍賣市場(chǎng)行情越來(lái)越高，吳冠中卻一反常態(tài)將作品捐贈(zèng)給了各大美術(shù)館。他自己清醒地感覺到：自己的作品，越是下一代的越理解。所以他的作品要盡可能地留下來(lái)，留在美術(shù)館，讓后面人有所參考。這位身材瘦弱的南方老人以強(qiáng)大的精神力行了自己對(duì)魯迅精神的繼續(xù)，對(duì)社會(huì)責(zé)任的承擔(dān)。因?yàn)樵谒磥?lái)，走上藝術(shù)的路，就是要殉道。他還說(shuō)，要做好藝術(shù)，還需要痛苦，而他的心永遠(yuǎn)被苦纏繞著。

生前吳冠中一直不斷地提起，自己的藝術(shù)生涯的發(fā)端是因?yàn)橹斓氯旱囊痪湓挕?936年之前他可能從來(lái)沒有想過自己未來(lái)會(huì)成為一位畫家，在之前他就讀于浙江大學(xué)代辦的省立工業(yè)職業(yè)學(xué)校，他希望以實(shí)業(yè)干就一番大事。但一場(chǎng)為期三個(gè)月的新生校際聯(lián)合軍訓(xùn)改變了他的命運(yùn)。

當(dāng)時(shí)就讀于杭州藝術(shù)專科學(xué)校的朱德群因?yàn)閭€(gè)子大，排在隊(duì)伍的前頭，排隊(duì)尾的小個(gè)子吳冠中與他聊天，知道朱德群是學(xué)畫的，吳冠中說(shuō)，“我也喜歡畫畫。”朱德群就建議他放棄電機(jī)專業(yè)，并帶他去參觀“杭州藝專”。吳冠中在自傳《我負(fù)丹青》中這樣形容那次參觀給他帶來(lái)的人生巨變“我看到了前所未見的圖畫和雕塑，強(qiáng)烈遭到異樣世界的沖擊。我開始面對(duì)美，美有如此魅力，她輕易就擊中了一顆年輕的心，她捕獲許多童貞的俘虜，心甘情愿為她奴役的俘虜。十七歲的我拜倒在她的腳下，一頭撲向這神異的美之宇宙。”

在北京已經(jīng)居住了60年，但是吳冠中鄉(xiāng)音未改。采訪中，吳冠中還會(huì)停下來(lái)問一句：我說(shuō)的話能聽懂嗎?事實(shí)上，這種執(zhí)著還表現(xiàn)在其敢說(shuō)話、敢于對(duì)抗上，或許這與其崇拜魯迅有關(guān)。

在2009年中國(guó)美術(shù)館舉辦的“耕耘與奉獻(xiàn)——吳冠中捐贈(zèng)作品”中，就有其精神父親魯迅的形象與野草共生出現(xiàn)在作品《野草》中。吳冠中告訴記者，“魯迅我是非常崇拜的。我講過一句很荒唐的話：2、300個(gè)齊白石比不上一個(gè)魯迅。那時(shí)受到很多攻擊，說(shuō)齊白石和魯迅怎么比較。我講的是社會(huì)功能。要是沒有魯迅，中國(guó)人的骨頭要軟得多。”

記者去年前往吳冠中家中采訪時(shí)，他家中也擺著雕塑家熊秉明所作的牛，從中不難看出吳冠中對(duì)魯迅“俯首甘為孺子牛”精神的推崇。而對(duì)魯迅硬漢精神的繼承最直接的表現(xiàn)就是他不斷地對(duì)一些藝術(shù)現(xiàn)象開火。1979年，在中國(guó)美術(shù)館舉辦了個(gè)人畫展的吳冠中，在當(dāng)年的文代會(huì)上當(dāng)選為中國(guó)美協(xié)常務(wù)理事。在第一次理事會(huì)上，吳冠中對(duì)“政治第一、藝術(shù)第二”開火，整個(gè)會(huì)場(chǎng)沒有人敢接他的話茬兒。

之后吳冠中把自己多年對(duì)美術(shù)的思考寫成了《繪畫的形式美》、《造型藝術(shù)離不開人體美》、《關(guān)于抽象美》等文章，系統(tǒng)地闡述自己的觀點(diǎn)，提出要打一場(chǎng)“創(chuàng)造新風(fēng)格的美術(shù)解放戰(zhàn)爭(zhēng)”。1992年，吳冠中所寫的《筆墨等于零》在明報(bào)周刊上發(fā)表以后，在美術(shù)界引起廣泛關(guān)注，藝術(shù)評(píng)論家賈方舟告訴記者，80年代中國(guó)美術(shù)界還比較禁錮，但吳冠中敢言，毫不顧慮地說(shuō)出自己的革新之言，“他是中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的啟蒙者。”

吳冠中繪畫的一生上演了無(wú)數(shù)的燒畫事件。上世紀(jì)50年代吳冠中創(chuàng)作了一組井岡山風(fēng)景畫，后來(lái)他翻看手頭原作，感到不滿意，便連續(xù)燒毀。此后1966年，“文革”初期，他把自己回國(guó)后畫的幾百?gòu)堊髌啡繗暮鬅簟?991年9月，吳冠中整理家中藏畫時(shí)，將不滿意的幾百幅作品也全部毀掉，此舉被海外人士稱為“燒豪華房子”的毀畫行動(dòng)。

吳冠中對(duì)這一豪舉給出的解釋是保留讓明天的行家挑不出毛病的畫。而在燒畫的同時(shí)，吳老對(duì)偽作的出現(xiàn)更是毫不含糊，直至對(duì)簿公堂。1993年11月，74歲的吳冠中狀告兩家拍賣公司拍賣假冒他名義的偽作《毛澤東炮打司令部》侵權(quán)，要求對(duì)方停止侵害、公開賠禮道歉。最終，吳冠中勝訴，此后吳冠中不停地與偽作做斗爭(zhēng)。

2005年12月11日，一幅署名吳冠中的油畫《池塘》在北京翰海拍賣公司拍賣，2008年7月1日，經(jīng)過吳冠中本人的親自辨認(rèn)，該畫被認(rèn)定為偽作，他在畫作中簽上“此畫非我所作，系偽作”。2009年，香港佳士得所拍的一幅署名為吳冠中《松樹》的作品也被吳冠中本人證實(shí)為偽作，吳冠中當(dāng)時(shí)告訴記者，“現(xiàn)在拍賣行所拍的假畫都編了很多故事，那都是不能聽的，但假畫就是假畫。”

吳老的家就在方莊一處老居民樓內(nèi)，看守電梯的阿姨都知道樓上住了一位畫家，他家附近的黃阿姨告訴記者，經(jīng)常會(huì)看到吳老和他老伴在院里散步。

吳冠中的家是個(gè)小四居，一入客廳就可以看出這家主人在生活上的簡(jiǎn)樸，幾乎沒什么裝修，家具也都是用了好幾年，與平常人家無(wú)異。偶爾有點(diǎn)區(qū)別的是，房?jī)?nèi)擺上一些藝術(shù)品，讓這個(gè)家不言而喻充滿了藝術(shù)氣息。

而在美術(shù)圈流傳較廣的是，吳冠中經(jīng)常在樓下類似擺地?cái)偟奶觐^發(fā)的老師傅那剃頭發(fā)，在中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)范迪安印象中，吳老更是長(zhǎng)年一雙運(yùn)動(dòng)鞋。“吳老物質(zhì)生活追求是低點(diǎn)，藝術(shù)創(chuàng)作是高點(diǎn)，”范迪安的一句話正好鮮明地道出了吳冠中的個(gè)性。對(duì)于藝術(shù)，吳冠中覺得是要有殉道精神的。他常給那些熱愛藝術(shù)的年輕人提醒的是：熱愛美術(shù)是好的，可以增加各方面的修養(yǎng)，但是你真的要成為畫家，成一個(gè)藝術(shù)家，不那么簡(jiǎn)單，沒那么多人都成為藝術(shù)家。因?yàn)椋蔀樗囆g(shù)家的條件太復(fù)雜了，除了要功力，要學(xué)術(shù)經(jīng)驗(yàn)，他還要痛苦。沒有痛苦，不容易培養(yǎng)人，他曾說(shuō)自己一生就在痛苦，晚年還作過一幅油畫《苦瓜家園》，并說(shuō)“苦，永遠(yuǎn)纏繞著我，滲入心田”。

人物評(píng)價(jià)

吳冠中先生是中國(guó)美術(shù)學(xué)院的學(xué)術(shù)旗幟，是繼林風(fēng)眠先生之后弘揚(yáng)國(guó)美精神并形成一代業(yè)績(jī)的藝術(shù)大師。他的藝術(shù)是林風(fēng)眠先生等開創(chuàng)的中西融合道路上的一座高峰。吳先生的去世是中國(guó)美術(shù)界無(wú)法彌補(bǔ)的損失。

吳冠中的藝術(shù)融通中西，是當(dāng)代中國(guó)藝壇的奇觀。在中國(guó)水墨繪畫方面，吳先生力求時(shí)代出新;在油畫等藝術(shù)形式上他戮力創(chuàng)造民族特色。這兩方面他都走得很遠(yuǎn)，但在核心處卻又秉持中國(guó)人特有的“詩(shī)意”和“象心”來(lái)相通。他在這些方面所表現(xiàn)出來(lái)的探索精神和優(yōu)秀品質(zhì)，是他留給我們這個(gè)時(shí)代最重要的藝術(shù)遺產(chǎn)。

“吳先生的思想會(huì)通藝?yán)恚宫F(xiàn)了一代大師的廣闊視野。他是一個(gè)杰出的藝術(shù)的思者。他將這些藝術(shù)思想一方面化作出色的文字，廣為推廣;另一方面不斷以詩(shī)性的意象為中介，在藝術(shù)上表達(dá)和驗(yàn)證這些思想。這使得他成為我們這個(gè)時(shí)代罕見的思想隼銳、藝術(shù)迭新的一代旗手。”

吳先生的精神樸實(shí)高尚，是我們崇敬的一代師者。他一生捐出來(lái)的作品數(shù)以千百計(jì)，幾乎包括了他各個(gè)時(shí)期的精品力作。2009年底，他將56件近年力作和16件珍貴名師收藏捐給浙江和母校。這些作品連續(xù)數(shù)月在浙江美術(shù)館展出，感動(dòng)萬(wàn)千觀眾——他總以熾烈的激情、赤子的熱忱深深地感染著我們。

作品縱覽

作品概述

吳冠中先生的油畫代表作有《長(zhǎng)江三峽》、《北國(guó)風(fēng)光》、《小鳥天堂》、《黃山松》、《魯迅的故鄉(xiāng)》等。中國(guó)畫代表作有《春雪》及《獅子林》、《長(zhǎng)城》等;出版有《吳冠中畫集》、《吳冠中畫選》、《吳冠中油畫寫生》、《吳冠中國(guó)畫選輯》(1～4)及《東尋西找集》、《風(fēng)箏不斷線》、《天南地北》、《誰(shuí)家粉本》《吳冠中素描、色彩畫選》、《吳冠中中國(guó)畫選》、《吳冠中散文選》等 。

北國(guó)風(fēng)光

前全國(guó)政協(xié)主席李瑞環(huán)同志珍藏30年的吳冠中先生油畫《北國(guó)風(fēng)光》，這幅油畫精品經(jīng)嘉德國(guó)際拍賣公司拍賣成功，被拍2700萬(wàn)人民幣。

這幅作品是吳冠中當(dāng)年為北京首都國(guó)際機(jī)場(chǎng)所繪的大型壁畫的畫稿，吳老評(píng)價(jià)這幅作品：“畫稿并不小，并且是盡了全力的，所以其實(shí)不再是‘稿’，已體現(xiàn)了巨幅作品的最終效果。”此幅作品描繪了中國(guó)北方自然景象的氣勢(shì)磅礴，融合了中國(guó)筆墨的細(xì)膩與西洋油畫色彩的和諧，作為吳老極為珍貴的畫作。拍賣所得將全部用于桑梓助學(xué)基金會(huì)資助特困大學(xué)生就學(xué)。

散文《橋之美》

“我走過的橋比你走過的路還長(zhǎng)”，現(xiàn)在大概很少有人用這口吻教訓(xùn)后生小子了!人生一世自然都要經(jīng)過無(wú)數(shù)的橋，除了造橋的工程人員外，恐怕要算畫家見的橋最多了。

美術(shù)工作者大都喜歡橋，我每到一地總要尋橋。橋，多么美!“小橋流水人家”，固然具詩(shī)境之美，其實(shí)更偏于繪畫的形式美：人家房屋，那是塊面;流水，那是長(zhǎng)線、曲線，線與塊面組成了對(duì)比美;橋與流水相交，更富有形式上的變化，同時(shí)也是線與面之間的媒介，它是溝通線、面間形式轉(zhuǎn)變的橋!如果煞它風(fēng)景，將江南水鄉(xiāng)或威尼斯的石橋拆盡，雖然綠水依舊繞人家，但徹底摧毀了畫家眼中的結(jié)構(gòu)美，摧毀了形式美。

石拱橋自身的結(jié)構(gòu)就很美：圓的橋洞、方的石塊、弧的橋背，方、圓之間相處和諧、得體，力學(xué)的規(guī)律往往與美感的規(guī)律相拍合。不過我之愛橋，并非著重于將橋作為大件工藝品來(lái)欣賞，也并非著眼于自李春的趙州橋以來(lái)的橋梁的發(fā)展，而是緣于橋在不同環(huán)境中的多種多樣的形式作用。

茅盾故鄉(xiāng)烏鎮(zhèn)的小河兩岸都是密密的蘆葦，真是密不透風(fēng)，每當(dāng)其間顯現(xiàn)一座石橋時(shí)，仿佛發(fā)悶的葦叢做了一次深呼吸，透了一口舒暢的氣。那拱橋的強(qiáng)勁的大弧線，或方橋的單純的直線，都恰好與蘆葦叢構(gòu)成鮮明的對(duì)照。早春天氣，江南鄉(xiāng)間石橋頭細(xì)柳飄絲，那纖細(xì)的游絲拂著橋身堅(jiān)硬的石塊，即使碰不見曉風(fēng)殘?jiān)拢擦町嫾忆N魂!湖水蒼茫，水天一色，在一片單純明亮的背景前突然出現(xiàn)一座長(zhǎng)橋，臥龍一般，它有生命，而且往往有幾百上千年的年齡。人們珍視長(zhǎng)橋之美。頤和園里仿造的盧溝橋只17孔，蘇州的寶帶橋53孔之多，如果坐小船沿橋緩緩看一遍，你會(huì)感到像讀了一篇史詩(shī)似的滿足。廣西、云南、貴州等省山區(qū)往往碰到風(fēng)雨橋，橋面上蓋成遮雨的廊和亭，那是古代山水畫中點(diǎn)綴人物的理想位置。因橋下多半是急流，人們到此總要駐足欣賞飛瀑流泉，畫家和攝影師們必然要在此展開一番搏斗。

張擇端在《清明上河圖》里將橋作為畫卷的高潮，因橋上橋下，往返行人，各樣船只，必然展現(xiàn)生動(dòng)活潑的場(chǎng)面，兩岸街頭濃厚的生活情調(diào)也被橋相聯(lián)而成濃縮的畫圖。矛盾的發(fā)展促成戲劇的高潮，形象的重疊和交錯(cuò)構(gòu)成豐富的畫面，橋往往擔(dān)任了聯(lián)系形象的重疊及交錯(cuò)的角色，難怪繪畫和攝影作品中經(jīng)常碰見橋。極目一片莊稼地，有些單調(diào)，小徑盡頭忽然出現(xiàn)一座小橋，橋下小河里映著橋的倒影，倒影又往往被浮萍、雜草刺破。無(wú)論是木橋還是石橋，其身段的縱橫與橋下的水波協(xié)同譜出形與色的樂曲。田野無(wú)聲，畫家們愛于無(wú)聲處?kù)o聽橋之歌唱，他們尋橋，仿佛孩子們尋找熱鬧。高山峽谷間，憑鐵索橋、竹索橋交通。我畫過西藏、西雙版納及四川等地不少索橋，人道索橋險(xiǎn)，畫家們眼里的索橋卻是一道線，一道富有彈性的線!一道孤立的線很難說(shuō)有什么生命力，是險(xiǎn)峻的環(huán)境孕育了橋之生命，是山巖、樹叢及急流的多種多樣的線的襯托，才使索橋獲得了具有獨(dú)特生命力的線的效果。

南京長(zhǎng)江大橋遠(yuǎn)看也是一道直線，直線美不美?直線是否更符合新的審美觀?不宜籠統(tǒng)地提問，不能籠統(tǒng)地答復(fù)，藝術(shù)形式處理中，往往是失之毫厘，差之千里。為了畫長(zhǎng)江大橋，我曾爬上南京獅子山，就是想尋找與橋身的直線相襯托、呼應(yīng)、引申的點(diǎn)、線、面!為了畫錢塘江大橋，我曾兩次爬到六和塔背后的山坡上，但總處理不好那龐大的六和塔與長(zhǎng)長(zhǎng)的橋的關(guān)系，因而構(gòu)不成畫面。雖然濱江多垂柳，滿山開桃花，但脂粉顏色哪能左右結(jié)構(gòu)之美呢!成昆路上，直線橋多，列車不斷地過橋、進(jìn)洞，出洞、過橋，幾乎是橋連洞，洞連橋。每過環(huán)形的山谷，前瞻后顧，許多橋的直線時(shí)時(shí)劃斷陡坡，有時(shí)顯得險(xiǎn)而美，有時(shí)卻險(xiǎn)而不美，美與險(xiǎn)并不是一回事。

攝影師和畫家繼續(xù)在探尋橋之美，大橋、小橋，各有其美。有人畫鵲橋，喜鵲構(gòu)成的橋不僅意義好，形式也自由，生動(dòng)活潑。凡是起到構(gòu)成及聯(lián)系之關(guān)鍵作用的形象，其實(shí)也就具備了橋之美!

散文集《美丑緣》

作者：吳冠中著

出版社：百花文藝出版社

出版時(shí)間：2007

字?jǐn)?shù)：273000

吳冠中是當(dāng)代中國(guó)具有國(guó)際聲譽(yù)的杰出藝術(shù)家、教育家;本書為他的散文隨筆集作。吳冠中的畫綜合了西畫與中國(guó)畫之精髓，用筆簡(jiǎn)練，后期作品常喜以點(diǎn)、線造形，創(chuàng)自己獨(dú)解，詮釋自然之美，人生喻其中，竟如他艱辛磨難的經(jīng)歷，尋味良久……而其文章也育人，樸實(shí)無(wú)做作，可看，所得甚多。

圖書目錄

自序

說(shuō)逸品

藝術(shù)斷想

看戲

孤陋寡聞與土生土長(zhǎng)

藝與技

戲曲的困惑

我看書法

一畫之法與萬(wàn)點(diǎn)惡墨

說(shuō)樹

思想者的迷惘

形象突破觀念

狂人雜記

……

人生哲理

一個(gè)情字了得年輕的我，拋棄浙江大學(xué)的工程學(xué)習(xí)，寧愿降班，轉(zhuǎn)入了杭州藝專。從家庭的貧窮著眼，從我學(xué)習(xí)成績(jī)的優(yōu)異著眼，從謀生就業(yè)的嚴(yán)峻著眼，所有的親友都竭力反對(duì)我這荒誕之舉。我當(dāng)然也顧慮自己的前程，但不幸而著魔，是神，是妖，她從此控制了我的生命，直至耄耋之年的今天。

歲月流逝，留了回憶。一切的付出與坎坷都從創(chuàng)造中獲得了解脫與回報(bào)：戀情被覺察的滿足。戀情無(wú)邊，發(fā)現(xiàn)真實(shí)與創(chuàng)造美，永遠(yuǎn)是誘惑科學(xué)家和藝術(shù)家忘我的動(dòng)力。別人稱頌他們的使命感，這使命感其實(shí)是感情的噴發(fā)或爆炸。

學(xué)藝之始，我崇拜古今中外的名家與名作，盲目的。歲月久了，識(shí)見廣了，漸漸有了自己的識(shí)別力：名家不等于杰出者，名畫未必是杰出之作。人死了，哪怕你皇親國(guó)戚，唯作品是溝通古今中外的文脈。偽造了大量的廢物欺世，后人統(tǒng)統(tǒng)以垃圾處理。我分析自己對(duì)名家與名作看法的轉(zhuǎn)化因由，要害問題是著意于其情之真?zhèn)渭扒橹刭|(zhì)，而對(duì)技法的精致或怪異已不再動(dòng)心。情之傳遞是藝術(shù)的本質(zhì)，一個(gè)情字了得。藝術(shù)的失落同步于感情的失落，我不信感情的終于消亡。

我寫過一篇千字文，筆墨等于零：脫離了具體畫面的孤立的筆墨，其價(jià)值等于零。文中主要談創(chuàng)作規(guī)律，筆墨的發(fā)展無(wú)限，永遠(yuǎn)隨思想感情之異而呈新形態(tài)。筆墨屬技巧，技巧乃思想感情之奴仆，被奴役之技有時(shí)卻成為創(chuàng)新之旗。石濤謂無(wú)法之法乃為至法，明確反對(duì)以古人筆墨程式束縛了自家藝術(shù)，其實(shí)他早先提出了筆墨等于零的理念。知識(shí)分子的天職是推翻成見，而成見之被推翻當(dāng)緣于新實(shí)踐、新成果的顯現(xiàn)，歷史上已多明鑒。

我生長(zhǎng)于江南，浪跡天涯，從未在上海展示過自己的作品，感謝上海美術(shù)館創(chuàng)造了這次展出機(jī)會(huì)。在此，我情我愫，一目了然。雖無(wú)法與所有的讀者握手，但我估計(jì)所有讀者都觸摸到了我的心臟，是冷是暖，雖感受各異，作者總是欣慰的，謹(jǐn)表謝忱。

軼事典故

專注于該專注的

羅列吳冠中畫作價(jià)格的變化或拍賣成交率無(wú)疑會(huì)令讀者厭煩。概言之，他是中國(guó)在世畫家中畫價(jià)最高的。毋庸諱言，大多數(shù)人是因?yàn)樗媰r(jià)的驚人而引起對(duì)他畫作的興趣。 具有反諷意味的是，大眾所關(guān)心的畫價(jià)變化，恰恰是他最不關(guān)心的。畫價(jià)價(jià)值連城，他本人卻生活簡(jiǎn)樸，不尚虛華。

在吳冠中先生眼里，藝術(shù)市場(chǎng)受到人際關(guān)系、利益包裝、經(jīng)濟(jì)沉浮等人們無(wú)法回避的因素影響。市場(chǎng)價(jià)格高了，不一定就是好事。同樣，價(jià)格低了，也沒必要沮喪。藝術(shù)品的優(yōu)劣，能否經(jīng)受住歷史的考驗(yàn)，后人往往更清楚，更準(zhǔn)確。

莊子曾謂“凡外重者內(nèi)拙”。吳冠中則如是說(shuō)：藝術(shù)是自然形成的，時(shí)代一定會(huì)有真誠(chéng)的挽留和無(wú)情的淘汰。藝術(shù)市場(chǎng)是一面鏡子。但上帝只會(huì)關(guān)照一心去創(chuàng)作的畫家，而不是光照鏡子的人。智者所見略同。

關(guān)于“筆墨等于零”

吳冠中：這個(gè)觀點(diǎn)太陳舊了。我的意思是第一不能離開畫面，脫離了畫面，單獨(dú)的線條、顏色都是零。筆墨不是程式化的東西。

一以貫之的認(rèn)真

早就聽說(shuō)吳冠中先生是較真兒的人：1991年9月，吳冠中整理家中藏畫時(shí)，將不滿意的幾百幅作品全部毀掉，此番被海外人士稱為“燒豪華房子”的毀畫行動(dòng)，目的只有一個(gè)：保留讓明天的行家挑不出毛病的畫!

不久，筆者便親身領(lǐng)略了吳冠中的認(rèn)真勁兒。1993年初，人民日?qǐng)?bào)海外版、解放軍報(bào)與香港東方藝術(shù)中心聯(lián)合舉辦“東方杯”國(guó)際水墨畫大賽，邀請(qǐng)吳冠中，張仃、劉迅、劉勃舒、朱乃正、鄧林、袁運(yùn)甫、王明明、李松為評(píng)委。評(píng)獎(jiǎng)的當(dāng)天上午，七十多歲的吳先生準(zhǔn)時(shí)來(lái)到人民日?qǐng)?bào)社，穿一身休閑的西服，腳著運(yùn)動(dòng)鞋。

第一輪，淘汰不佳的作品。禮堂四壁掛滿畫作，有的只能放在地上。粗劣不堪的作品自然遭淘汰，但形式不錯(cuò)的也會(huì)有同樣的命運(yùn)。每每見到模仿評(píng)委畫風(fēng)的作品，評(píng)委們都會(huì)會(huì)心一笑：拿下!所有模仿作品一概落選。模仿妨礙藝術(shù)家的真情流露。擔(dān)任評(píng)委會(huì)主任的吳冠中給大賽的題詞是：“自家真情，勿效東施。”

第二輪，評(píng)一、二、三等獎(jiǎng)及優(yōu)秀獎(jiǎng)。吳先生認(rèn)真地審視每一幅作品，遠(yuǎn)看近觀，有時(shí)屈膝下蹲審視作品，不時(shí)在小本子上認(rèn)真記錄，整整忙碌了一整天。

再后來(lái)，我們和公眾一起領(lǐng)略了這位藝術(shù)家的認(rèn)真勁兒。對(duì)簿公堂恐怕是吳冠中抗?fàn)幾罴ち业姆绞搅恕?993年11月，74歲的吳冠中狀告兩家拍賣公司拍賣假冒他名義的偽作《毛澤東炮打司令部》侵權(quán)，要求對(duì)方停止侵害、消除影響、公開賠禮道歉，同時(shí)賠償經(jīng)濟(jì)損失。最終，吳冠中勝訴。

為何眼里揉不進(jìn)沙子?藝術(shù)家應(yīng)對(duì)歷史負(fù)責(zé)、對(duì)未來(lái)負(fù)責(zé)。“騙得了今天的人，騙不了明天的人，”吳冠中告誡人們說(shuō)。

出入與拖鞋

中國(guó)書畫之道，深不可測(cè)。歷代名家非常注重處理好入與出的關(guān)系。入，方能領(lǐng)略前人用心處之妙;出，則能運(yùn)用得透脫。

吳先生曾經(jīng)形象地概括了處理出入關(guān)系的訣竅。他曾這樣為青年畫家指點(diǎn)迷津：“你一定要穿著大師的拖鞋走一走，然后把拖鞋扔了，在穿和脫的過程中，你就會(huì)找到自己。我就是這么走過來(lái)的。”哪吒太子析骨還父、析肉還母，方有自我，信然!

喝茶與喝酒

吳冠中先生曾在一次演講中談到，如果清朝畫家虛谷活到現(xiàn)在的話，他很想請(qǐng)他喝茶。而若張大千、任伯年請(qǐng)他喝酒，他卻不愿意去，因?yàn)楦麄儧]什么話好說(shuō)。以筆者的粗淺理解，虛谷的靈魂在略顯生拙的畫作中顯現(xiàn)了;而張大千、任伯年們卻因技術(shù)的純熟而泯滅了自我太多的東西。

變則通，通則久

解讀吳冠中無(wú)疑是一種徒勞。畫家像是一個(gè)喜歡玩捉迷藏的頑童，當(dāng)所有的藝術(shù)評(píng)論家拿著繩子要把他捆個(gè)結(jié)實(shí)，卻發(fā)現(xiàn)難以措手：他總在不斷地變、動(dòng)!因?yàn)榻Y(jié)論往往產(chǎn)生于終點(diǎn)，而吳冠中的藝術(shù)追求卻沒有終點(diǎn)。所有的標(biāo)簽都不適用。如果勉強(qiáng)要下一個(gè)結(jié)論，只能說(shuō)，變，不斷尋覓表達(dá)內(nèi)心情感的最佳手段，就是他的主線。

吳冠中對(duì)非此即彼的思維方式提出了挑戰(zhàn)，當(dāng)他的藝術(shù)觀點(diǎn)被斷章取義為“筆墨等于零”時(shí)，有的人期待吳冠中挑起全盤西化的大纛，出乎意料的是，吳冠中強(qiáng)調(diào)起當(dāng)代水墨畫與傳統(tǒng)文化必要的聯(lián)系，甚至對(duì)西方油畫也產(chǎn)生了懷疑，他說(shuō)，今天他對(duì)西洋現(xiàn)代美術(shù)的愛好與崇拜之心念全動(dòng)搖了……

這種變是真誠(chéng)的，不是投機(jī)，是鄭板橋所謂的靈苗自探的漫長(zhǎng)過程。最終他得出結(jié)論：藝術(shù)的學(xué)習(xí)不在歐洲，不在巴黎，不在大師們的畫室;在祖國(guó)，在故鄉(xiāng)，在家園，在自己的心底……

吳先生曾經(jīng)直率地表示，他所做的就是盡最大的力量把作品創(chuàng)作出來(lái)，把自己的感情表達(dá)出來(lái)。至于是否把不跟外國(guó)人走，實(shí)行民族化，建立中國(guó)自己的面貌等作為中國(guó)人創(chuàng)作的標(biāo)準(zhǔn)，都不是重要的。太多的選擇會(huì)帶來(lái)太多的負(fù)擔(dān)，無(wú)所適從才會(huì)最痛苦。他是不管用什么工具，也不會(huì)有意搞中西結(jié)合，藝術(shù)就是不擇手段，百無(wú)禁忌，一切自有后人評(píng)價(jià)。真可謂大象無(wú)形，大藝無(wú)疆!

去年，吳冠中曾在文章中寫道：“從藝以來(lái)，如獵人生涯，深山追虎豹，彎弓射大雕。不獲獵物則如喪家之犬，心魂失盡依托。在獵取中，亦即創(chuàng)造中，耗盡生命，但生命之花年年璀璨，人雖瘦，心胸是肥碩壯實(shí)的。”自評(píng)新作道：“反芻之草，滄桑味苦，卻更接近人生真味。思往事，往往更概括，更突出了某處眉眼，畫面隨之而呈現(xiàn)簡(jiǎn)約，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)痛，呈現(xiàn)無(wú)奈——人生之曲，不憑音色悅耳，當(dāng)亦有未老、將老或老之知音。”吳先生曾說(shuō)過“一切藝術(shù)不止于音樂，而進(jìn)于詩(shī)，詩(shī)更蘊(yùn)人情”。觀其近作，令人不禁想起晚年的八大山人，可謂異代同心、一脈相通!

“一個(gè)魯迅抵二百個(gè)齊白石”

吳冠中：我說(shuō)過這話，我現(xiàn)在還這么認(rèn)為。一個(gè)魯迅的社會(huì)功能抵得過二百、三百個(gè)齊白石。齊白石可以沒有，多一個(gè)少一個(gè)也無(wú)所謂，但是魯迅不一樣，我是單從社會(huì)功能上說(shuō)的，他們的影響不一樣。齊白石畫得很好，我也很喜歡，但是一個(gè)民族，一個(gè)國(guó)家需要魯迅。少一個(gè)魯迅，中國(guó)的脊梁要軟得多。

畫家箴言

我有兩個(gè)觀眾，一是西方的大師，二是中國(guó)老百姓。二者之間差距太大了，如何適應(yīng)?是人情的關(guān)聯(lián)。我的畫一是求美感，二是求意境，有了這二者我才動(dòng)筆畫。我不在乎像和漂亮，那時(shí)在農(nóng)村，我有時(shí)畫一天，高粱、玉米、野花等等，房東大嫂說(shuō)很像，但我覺得感情不表達(dá)，認(rèn)為沒畫好，是欺騙了她。我看過的畫多矣，不能打動(dòng)我的感情，我就不喜歡。

藝術(shù)到高峰時(shí)是相通的，不分東方與西方，好比爬山，東面和西面風(fēng)光不同，在山頂相遇了。但是有一個(gè)問題：畢加索能欣賞齊白石，反過來(lái)就不行，為什么?又比如，西方音樂家能聽懂二胡，能在鋼琴上彈出二胡的聲音;我們的二胡演奏家卻聽不懂鋼琴，也搞不出鋼琴的聲音，為什么?是因?yàn)槲覀兊囊曇罢Ｖ袊?guó)畫近親結(jié)婚，代代相因，越來(lái)越退化，甚至變得越來(lái)越猥瑣。

我很幸運(yùn)：出國(guó)前，是跟著潘天壽學(xué)的中國(guó)畫，他是完全傳統(tǒng)的，本人畫得很好。后來(lái)我在巴黎學(xué)了3年，看遍了歐洲的藝術(shù)館，知道西方藝術(shù)好在哪里;回來(lái)后結(jié)合國(guó)情，加以表現(xiàn)。我明白，傳統(tǒng)的東西過去了，強(qiáng)調(diào)也沒有用，魯迅早就點(diǎn)出來(lái)了。回到傳統(tǒng)是不可能的，抱著傳統(tǒng)死路一條。但中國(guó)有大量畫家不懂西方藝術(shù)，接受不了，有人連馬蒂斯都罵，對(duì)西方藝術(shù)一律排斥打擊，其實(shí)是束縛了自己，結(jié)果只會(huì)因襲古人，不會(huì)創(chuàng)新。中國(guó)畫家凡是有點(diǎn)創(chuàng)新的，都學(xué)過西畫。西方的大評(píng)論家對(duì)東方藝術(shù)不排斥，會(huì)欣賞。上世紀(jì)90年代中期，在香港舉辦了一個(gè)現(xiàn)代中國(guó)畫展，媒體突出宣傳兩個(gè)重點(diǎn)主題：黃賓虹代表傳統(tǒng)，吳冠中代表創(chuàng)新。他們?cè)u(píng)價(jià)我是叛逆的師承，“代表了一股巨大的超越傳統(tǒng)的創(chuàng)新力量，令國(guó)畫藝術(shù)煥然一新。”我在藝術(shù)上要求太嚴(yán)格了，考慮到百年以后的中國(guó)畫前途，只是苦了自己……

畫家走到藝術(shù)家的很少，大部分是畫匠，可以發(fā)表作品，為了名利，忙于生存，已經(jīng)不做學(xué)問了，像大家那樣下苦功夫的人越來(lái)越少。整個(gè)社會(huì)都浮躁，刊物、報(bào)紙、書籍，打開看看，面目皆是浮躁;畫廊濟(jì)濟(jì)，展覽密集，與其說(shuō)這是文化繁榮，不如說(shuō)是為爭(zhēng)飯碗而標(biāo)新立異，嘩眾唬人，與有感而發(fā)的藝術(shù)創(chuàng)作之樸素心靈不可同日而語(yǔ)。藝術(shù)發(fā)自心靈與靈感，心靈與靈感無(wú)處買賣，藝術(shù)家本無(wú)職業(yè)。

最重要的是思想———感情。感情有真假，有素質(zhì)高低的不同，有人有感情，但表達(dá)不出思想。我現(xiàn)在更重視思想，把技術(shù)看得更輕，技術(shù)好不算什么，傳不下什么。思想領(lǐng)先，題材、內(nèi)容、境界全新，筆墨等于零。

生前捐贈(zèng)

藝術(shù)大師吳冠中先生于2010年6月25日深夜在北京醫(yī)院因病逝世，享年91歲。吳冠中是20世紀(jì)現(xiàn)代中國(guó)繪畫的代表畫家之一，也是著名教育家，為中國(guó)繪畫的傳承、發(fā)展、創(chuàng)新作出了巨大貢獻(xiàn)。他不斷探索東西方繪畫，實(shí)踐著“油畫民族化”、“中國(guó)畫現(xiàn)代化”的創(chuàng)作理念。

就在6月25日，香港特區(qū)政府康樂及文化事務(wù)署宣布，中國(guó)當(dāng)代畫家吳冠中再贈(zèng)5幅水墨作品給香港藝術(shù)館作永久收藏，作品將于7月23日在香港藝術(shù)館舉行的“獨(dú)立風(fēng)骨吳冠中捐贈(zèng)展”中亮相。

據(jù)介紹，這次香港藝術(shù)館獲贈(zèng)的5幅畫作均為水墨作品，其中4幅為今年的新作，包括《休閑》、《幻影》、《夢(mèng)醒》和《巢》，另一幅為2001年創(chuàng)作的《朱顏未改》。